Ce que vous saurez faire
La formation en conception costume a pour objectifs de préparer des professionnels en situation de :
Analyser les enjeux artistiques et dramaturgiques d'un projet de spectacle vivant.
Concevoir les silhouettes.
Réaliser l'échantillonnage des maquettes de costumes.
Piloter la fabrication des maquettes de costumes par l'atelier.
Finaliser les silhouettes (accessoires, maquillage, coiffure, ennoblissement, patines).
Le déroulé, étape par étape
Le titulaire de cette certification saura :
Concevoir des costumes de scène, en étroite collaboration et en cohérence avec le projet de l'artiste (metteur en scène).
Mener à bien le projet collectif en accompagnant le travail de réalisation des costumes, en relation avec le responsable d'atelier.
La formation prépare aux compétences suivantes :
- Expérimenter la recherche dramaturgique et artistique : iconographique et graphique.
- Concevoir des maquettes de costumes (sous forme de croquis, dessin, collages, volumes) en les articulant aux autres éléments scéniques.
- Faire des maquettes, le support de la discussion avec l'artiste, jusqu'à la décision.
- Présenter les maquettes et l'échantillonnage des tissus au chef costumier de l'atelier de réalisation.
- Evaluer les besoins logistiques de la production dans un cadre budgétaire en collaboration avec l'atelier de réalisation.
- Connaître les fondamentaux en dessin.
- Se saisir des matériaux et des techniques courantes de la fabrication des costumes et de conception de la silhouette (accessoires).
- Suivre le montage et les essayages des costumes en cours de fabrication par les acteurs jusqu'à la première du spectacle, en collaboration avec l'équipe de l'atelier de réalisation.
Les diplômés sauront intégrer de nouvelles compétences : conception assistée par ordinateur, approches de durabilité et de responsabilité environnementale, adaptation aux nouvelles pratiques de production (captation, diffusion numérique, évènements hybrides).
À la fin de la formation
La formation prépare le stagiaire à l'exercice d'un métier artistique qui exige une grande curiosité et ouverture culturelle ainsi qu'à une connaissance de gestes précis.
Elle facilite la rencontre avec des professionnels du secteur du spectacle et lui donne l'opportunité de constituer des collectifs artistiques.
La certification a pour ambition de préparer aux mieux à la diversité des qualités professionnelles requises, en misant sur des stagiaires curieux de culture artistique générale et prêts à questionner leurs savoirs et pratiques antérieurs pour anticiper les évolutions de leur profession. Le stagiaire s'exerce sur des projets collectifs et son engagement demande une appétence pour le travail en mode projet. L'évaluation de la certification se fait par des mises en situations et un travail universitaire de recherche création.
Selon l’organisme
- Etudier au sein d'une école supérieure d'art,
- Considérer le projet artistique comme le cœur du métier,
- Appartenir à un collectif préparant à 10 métiers du spectacle vivant,
- Faire partie d'un groupe à l'effectif réduit,
- Se former dans un théâtre.
Où se déroule la formation
Payer avec votre Compte Personnel de Formation
Cette formation figure au catalogue Mon Compte Formation : elle est éligible au CPF. Vos droits, cumulés en euros, se consultent et s’utilisent sur le site officiel.
Vérifier mes droits sur moncompteformation.gouv.frOrganisme, certification, inscription
Texte rédigé par l’organisme de formation. Source : « Moncompteformation – L’offre de formation », Caisse des Dépôts et DGEFP, données ouvertes sous Licence Ouverte 2.0, mise à jour du 09/10/2026. WorkDispo n’est pas affilié à Mon Compte Formation.